我不会说这是中午吃饭时候我偷瞄了几眼同事在看的。。。。。。一群人边说重口边喝着粥。。。。太下饭了你们。。。。。

这种文艺片拍法真的已经很过时了，大量的留白和主角从头至尾的臭脸表情，故弄玄虚不中不西的台词对话，直白到要怼到你脸上的明着喻暗着喻，真的想告诉导演，东方含蓄也不是只能这么拍的啊！明明跟《{#标题55}》相似的情感内核，但《{#标题56}》里的情感流动却能显得如此刻意和油腻，摄像机下的北京也丝毫不见魅力和底蕴，只剩下无限的意象和符号堆砌。

还算惊喜。但是如果手提箱掉包真的因为男主就是作者所以其实不存在的话，多人合作的好戏岂不是也不用成立了？

如何消解影片开场出现的“库里肖夫效应”？在考夫曼这里，答案是作为虚拟的脑—影像，在他者的相遇之中发现他者的不存在，从而使得主客二分的正/反打失效，正如同女主在地下室看到的转动的洗衣机，主体朝向“物”的运动，却最终树状地纳入另一主体之中，在《{#标题55}》中，只有令人窒息的车内视角是真正意义上的实体空间，作为大脑或作为棺材。它是静止的，或者说除却前景中向后飘散的雪花外，无法意识到它的运动，如同古典好莱坞车内视角的背景板。而在车外的空间则是被反复吸入被虚拟掌控的回忆黑洞，随着“主体”的侵入，潜能以被赋予方向的方式实体化，最终积增强度，直至最终反锁的车门——无法回归的实体大脑。这样，有着一些美式悬疑外壳的《{#标题56}》可以首先被理解为戈达尔式的自我呓语，最终却呈现为音乐剧版本的《{#标题57}》。

遇到黑川之后雪子发现世界比自己想象中的温柔。